Амбротипия - магия «бессмертной» фотографии

Амбротипия (от др.-греч. — «бессмертный», и — «отпечаток»)

В наш век окончательно победившей цифры, когда нас окружают эксабайты гламурных картинок, как демонстрация нарочитого совершенства двоичного кода, некоторые несогласные упрямцы ностальгически взирают в прошлое в поисках утраченных технологий. Они готовы тратить дни и недели на достижение эффектов, доступных в любом фоторедакторе всего одним кликом. Они с непередаваемым трепетом достают с чердаков дедушкины фотокамеры размером с приличный чемодан. Они не способны дать вразумительный ответ на вопрос, «зачем оно тебе надо?» Не потому, что не знают, а потому, что уверены, – их все равно не поймут. Ведь у современных молодых фотографов слова цианотипия, гумбихромат, калотипия и прочие …типии, не вызывают никаких ассоциаций. И только старая гвардия, помнящая запах проявителя, будет загадочно улыбаться. Они, если даже и не пробовали сами, знают, как все это делалось в теории.

Вот она, амбротипия! Настоящая! Я из тех, кто знает в теории, но никогда не рискнет повторить это у себя дома. Потому как знаю, сколько усилий нужно приложить, сколько стеклянных пластин со светочувствительной эмульсией, наносимой вручную непосредственно перед съемкой, нужно испортить прежде, чем получишь хоть какой-то приемлемый результат. Я всматриваюсь в благородные черно-серые изображения и пытаюсь понять, что в них от фотографа, а что привнесено его величеством случаем. Ведь каждое изображение уникально. Его нельзя ни повторить, ни растиражировать. Результат каждый раз зависит как от умений фотографа, так и от погодных условий на соседнем континенте или вмешательства еще каких мистических сил.

После долгих лет в коммерческой фотографии Сергей Познанский занялся поисками альтернативных методов получения фотоизображений. В противовес «одноразовым» рекламным проектам хотелось чего-то «вечного», неподвластного сиюминутным запросам. После долгих поисков выбор пал на амбротипию, благодаря большому количеству ручных процессов и непредсказуемости результата. Каждый амбротип уникален. На каждом этапе его создания появляется нечто, что не планировалось заранее, и что делает каждое изображение единственным в своем роде. Сергей рассказывает, что после приобретения в 2016 году пригодной для амбротипии камеры, он потратил еще около 6-ти месяцев на сбор реактивов и специальной посуды, создания различных дополнительных приспособлений и пробных съемок, прежде чем смог достичь поставленной цели.

Создание амбротипа предполагает длительное экспонирование, порядка 10 секунд и более, что создает некоторые сложности, когда перед камерой находится человек. На снимках мы видим не одномоментную ускользающую эмоцию, а некий обобщенный образ. Это не документальное «схватывание» реальности, а планомерное «рисование» светом на стеклянной пластине с эмульсией. Работы Сергея Познанского неуловимо напоминают сюжеты классической живописи. Что неудивительно, ведь автор черпает свое вдохновение в средневековом искусстве, особенно в рисунках и гравюрах Альбрехта Дюрера, наполненных мистикой и христианским символизмом.

Работы Познанского продуманы и тщательно выверены. Часто они наполнены непривычной для современного зрителя эстетикой. В каждой фотографии чувствуется дыхание времени, что иногда заставляет увидеть в них отголоски прошлого. И глядя на свои портреты люди понимают, как же все-таки они похожи на своих прабабушек и прадедушек.